虽然此前早已有所准备,但当自己家乡镇子的风景和状态真的出现在大银幕上时,一时心里还是感慨万千,难以冷静。黄梓说「未经审视的故乡是不值得拍的」,面对这以另外一种方式呈在我面前的旧乡,于我又何尝不是又一次的审视机会? 前两天才刚去过的榕江渡口、一度是最爱的地道潮汕美食,以及熟得不能再输的乡音,那些我热爱的故乡的一切,都在女孩们四处兜转、漫无目的的一周旅行中被展示被表现,银幕外,我似乎也同她们一样忘记处境,只感到松弛、愉快。可同时,那一并被带出的一个个女性教育问题、社会氛围问题,又让我羞愧得抬不起头来。诚然,青年导演探讨社会问题的手段很稚嫩,融合到电影里也有很多不自然之处,可是,我怎么能不承认自己深有共鸣?结尾摩托车烧起火焰,任人怎么拍打都熄不下去,其实,是生活放了那把火,烧起来的,也只能是生活。
#16th FIRST# 难得一见的厂妹前传,种种遗憾和bug也没有掩盖导演对青春“感觉”的捕捉,这就非常难得了。
我喜欢。其一,本片既沉重又轻巧,既稚嫩又细腻。重男轻女、阶级固化、虚妄人生,这些沉重的话题在两个女生闲散的一周里被谈及,又放下。你有答案吗?导演不见得有,我们也没有。但那些从主角身边略过、真实被镜头记录到的当地人,男男女女老老少少,让人五味杂陈。其二,文艺片尝被诟病“慢”,有些“慢”是成功的,有些“慢”是失败的,很大的原因在于创作者是否懂得利用时间的魅力。在这方面,本片是成功的。通过本片,我能感受到显性的时间——一周,也能感受到隐性的时间——一生。
直到亲眼看到片尾,才确认最后两场戏的上摇镜头和后拉运动确实加了分,找到了一种将人物遭遇与电影形式之间的呼应与共情,那种看似不同实则殊途同归的关联性。如果导演有时间能像侯麦那样再好好想想人物状态与自然环境那种不言自明的嵌入感,这样的选材和人物才会更好地发现她们自身的生命感觉,不作假,但太真实了点。片中的自反性学生剧组果然有点荒谬的虚情假意,莫名想笑
明显这是一部年轻人拍给年轻人的电影/中年的影评人们嫌视听语言不好 不够学院派是Lofi 大量用五条人的歌是低级审美 只能说观众可能不是你们/主要是两位女演员的气质太好了 男生的线不是很重要 如果去掉会不会更好