# 75. Berlinale 4 迷茫焦虑的呢喃核一代已然步入中年家庭的泥沼,我们在对罗斯·伯恩不断挣扎的面孔特写中,体验解离性精神障碍作用下在时空中的间断跳跃,并直面具象化焦虑甚至于惊悚的情绪冲击。屋顶破洞(-女儿肚子上的造口)的意象,和主角作为心理医生-接受心理诊疗的病患家长的身份均有双重性的设计;而不论哪一重,都持续扩张着源自“家庭”的无底黑洞。A$AP Rocky所饰演的邻居角色在为影片提供幽默调剂的同时,曾数次给予故事走向以好转的希望,但似乎别无选择地,影片的基调仍急转直下并一路堕落下去,以至于在结尾我们终于看到女儿从未正面出现的面孔时,无法确认这是积极的信号,或是下一轮恶性循环开始的标志。
这场母职困境表达太刻意了,通过全员神经质而捏造出来的困境,那根本不是困境。
八分,女导加一星,母职困境佳作,焦虑发作模拟 无事发生时主角的脸就是无限疲惫的姿态,麻木地咀嚼女儿不要的披萨馅料,麻木地抱着婴儿监控器在冷风中喝酒,麻木地听患者无关紧要的抱怨。一旦出现了意外,主角就要立刻延展自己橡皮泥一样的身躯去适应,一座断崖之后是另一座断崖,吃得苦中苦就有无穷无尽的苦吃。主角一次次冲进汹涌海浪里,一次次连滚带爬倒在岸边上,却没有见证者称赞这种明知不敌勇往直前的堂吉诃德精神,一切都理所应当,否则就是一个坏妈妈。古往今来所有妈妈都能吃的苦,为什么你不能吃?都是你的错! 不过要达到魔幻现实的效果,还是应该去掉某些特效尽可能写实。大特写突出主角精神状态不错,跳脱的剪辑和焦虑的节奏相符,始终只有声音最后才出现的女儿形象是点睛之笔。
“What do you mean?”沟通的不可能性,她一直在往嘴里塞食物,但她吐出的话没有人理解。
母职恐怖片,浅焦、特写、逼仄的音效、极端的情境、歇斯底里的表演,女性现实的恐怖片拍法。从“都是她的错”的社会围困变成“我会变得更好”自我剥削,看到一个女性如何被“母亲”这个职业身份一步步围剿到逐渐崩溃,甚至连最后的绝望投海也被海浪一次次打回岸边,预示着她的无路可逃退无可退。屋顶塌陷的洞是生育的隐喻,也是深渊的象征;管子是连结母子的脐带,也是捆绑母亲的绳索;母亲的咨询师职业总在提供情感劳动,却没有人愿意倾听接纳她的情绪压力;咨询师母亲想要追回那个逃走的患者/女人/母亲,其实也是在拯救另一个自我,但最后自我也溃败下来,重新被“女儿的叫唤”——召唤回这个父权秩序下的密不透风的逃无可逃的母职牢笼中。