看了一半來看介紹果然和我觀感一樣
简洁的手法。有着一条清晰连贯的情节线,而情绪被压到最低限度,直到最后的宣泄。
生活渐渐麻木、渐渐不去了解对方、不去关心和在意对方,然后发现自己也不是不可或缺的,放纵自己以试图说明对方也并非不可或缺,而后从生活的麻木和无意义中挣扎,试图重新关心生活、重启生活的色彩。
视觉语言我很喜欢,有时冷漠的大色块色彩处理空间显露出这个时代的虚无和无力的空洞,小区的家的镜头虽然是现代高级住处但透露着冷漠有一点点荒凉感。有时又朦胧的温柔的暧昧空间,这是在偷情和被扭曲的情感折磨时的状态。 整个片子很闷很慢,但感觉在细腻的描绘人在这个时代的精神状态,被折磨到混乱痛苦的自杀(昨晚还和朋友喝酒大笑,今早就洗漱时上吊自杀),自我审视,发现背离道德,家人之间的漠不关心自我沦落,最后表面的家庭温馨,其实双方各有各的秘密。 2000年后的语境里,整个社会板块变得很平和,私人的自我探索显得那么明显,个人内在精神上很涣散,所以会出现一些抽象的个人密语的画面,所以当代绘画语言显得很无力。 就像蔡明亮的画。
8/10.第一部利奥波德。不太了解柏林学派的手段,故而从中无法找到有关前者的痕迹,但可以清晰的看见的,是继承自法斯宾德的表达模式,用大量景框来限制住人物的活动,同时阻绝心理内容的过度外化,一切都被迫是收敛而内化的,就像影片首尾的呼应,前五分钟里语言的消失,后五分钟语言虽然在场,但其实也并未输出多少实质信息,是一种结构上的闭环。