哎,就知道如此细腻敏感情绪的一丝一毫都被镜头呈现得清清楚楚的作品一定出自女性之手。首先想说,这个年代还能看到胶片电影非常惊喜,那个故事感,粗粒感,画面上的躁点配合着索朗日不经世事又满是世事的面孔,一时竟分不清它是来自当代还是半个世纪前的侯麦。和昨天的人间世事竟然可以对照观赏,家庭变故对下一代产生的精神行为异常,结合当下热门议题就是时代感极强的人类反思之作,但若聚焦一个人的情感的细枝末节,它就会成就模糊时间的普世震动。原来真的成长只在一瞬间,而那一瞬间,都会是糟糕的。
身处家庭变故中的女孩,她不再只是“小Solange”,却在不停地被推动完成成长。咖啡馆等待中的逐渐崩溃,重要节日却被遗忘的无奈,选择用偷窃找到刺激;非常小的视角和细腻的情绪捕捉,都帮助这番探索做得足够好。但抛出的一些线以及模糊的留白,比如留堂的男孩、哥哥的更多故事还有跳河到接受治疗的部分;会很是刻意,并且语焉不详。和《十六个春天》的“碎片”感,很相似。
孩子就是父母關係裡的情緒容器,總是會錯誤地過量裝載而無法倒出,久而久之變成了性格的一部分。假如要做父母,一定要記得哪怕是自己本身,也得理解一個道理,婚姻並不是一旦確認便固定不可變的關係形式,尤其是有孩子的婚姻,如何分開而不傷害孩子的情感認知,是很重要的需要學習的課業。
“生活很艰难,虽然没有人告诉过我,但是我现在要努力去活” 来自14岁的感言。家庭和美的幻想,仿佛只要不说出裂隙,就不会被颠覆。她最终得到了主导权,小鸟飞回,变成了人。
太庸俗的情节堆叠,只觉得冗长无聊并不觉得细腻动人。感觉导演一直在保护女主,没有过分残忍的决裂时刻发生。无非是女主不愿面对现实真相的生活细碎被无限拉长,相比绝望更多的是无可挽回的遗憾。一开始觉得音乐堆得太满,越到后面越觉得这音乐配得跟鬼一样,不知道的还以为在看美国大片。女导演视角可以,但别让细腻变得过分无聊。可以适当果断一点以延伸更多内容。每个少年的成长之路必将经历放弃爱这个世界。我的评价是远不如国内某些拍家庭破碎的片子,这部完全是学生作业水平。一切都太刻意,看得人想死。所有东西都用台词交代,每次拍父母和哥哥的三人镜头都像是一种无声的愤怒审视。 对怪奇粉来说,两个女主神似南希和11的组合也很让人出戏,女主的性格是那种我现实中遇到了会讨厌的热心公主型,看得想揍人。 最后还有一个看镜头的,好做作。